Scheda insegnamento

Anno Accademico di erogazione
2026/2027
Periodo di erogazione
Secondo semestre
CFU
6 CFU
Lingua
Italiano
SSD
PHIL-04/A

Scopri il programma didattico

Programma, testi adottati e modalità d’esame sono quelli pubblicati dai docenti per l’anno accademico 2026/2027.

Curriculum
Curriculum unico
Anno di corso
1
Periodo
Secondo semestre
Ore
40
CUIN
260009708

Programma

Il corso si propone innanzitutto di offrire una panoramica sulle principali categorie estetiche - dal bello al brutto, dall'interessante al Kitsch, dal sublime all'orrore e al terrore - per valutarne l'attualità nelle pratiche artistiche contemporanee. Oltre a ciò, si approfondirà la concezione del classico e della bellezza in Occidente e in Oriente, con particolare attenzione all'estetica e alla letteratura giapponese.

Prerequisiti

Non sono previsti prerequisiti specifici.
Certamente è auspicabile - seppur non indispensabile - la conoscenza generale della storia della filosofia moderna e dell'arte moderna e contemporanea.

Testi adottati

Sono obbligatori i seguenti testi:

F. Iannelli: Dissonanze contemporanee. Arte e vita in un tempo inconciliato. Quodlibet 2010 (fino p. 206)
Krzysztof Pomian: Il museo. Una storia mondiale. Vol. 2: affermazione europea, 1789-1850, soltanto il cap. 23: "La Germania", Einaudi 2022, pp. 231-299.
Evelina Christillin, Christian Greco: Le memorie del futuro. Musei e ricerca, Einaudi 2021.
Musei e media digitali, di Nicolette Mandarano, Carocci 2019

A scelta un saggio tra :
F. Iannelli, Environmental Art, “International Lexicon of Aesthetics”, Spring 2022 Edition, URL =
https://lexicon.mimesisjournals.com/archive/2022/spring/EnvironmentalArt.pdf,
DOI: 10.7413/18258630118.
e
F. Iannelli, Ecological Art, “International Lexicon of Aesthetics”, Spring 2022 Edition, URL =
https://lexicon.mimesisjournals.com/archive/2022/spring/EcologicalArt.pdf,
DOI: 10.7413/18258630119

Modalità di erogazione

Il corso prevede lezioni frontali e discussioni critiche con le studentesse e gli studenti.

Nell’ambito del corso sono previste e‑tivity: questionari online, sondaggi tematici e attività di follow‑up, volte a favorire l’interazione didattica, la riflessione sui contenuti e l’autovalutazione degli apprendimenti. Le attività prevedono restituzioni e feedback individuali e/o collettivi.

Modalità di frequenza

La frequenza è vivamente consigliata

Modalità di valutazione

La prova scritta è composta di 15 domande di diverso tipo, sia "chiuse" (ad es. domande a risposta multipla, testo bucato etc.) che "aperte" (ad es. domande che richiedono l'inserimento della definizione o la genesi di un concetto, le tappe fondamentali dell'evolversi di una categoria estetica etc.).

Sarà valutata:

- la capacità di sintesi di contenuti complessi in poche righe (nel caso delle risposte aperte)
- il livello di conoscenza dei contenuti concettuali dei testi esaminati (attraverso le domande aperte e attraverso le domande con testo bucato)
- la padronanza nel gestire informazioni più specifiche, ad esempio riconoscere l'autore di singole opere d'arte o la produzione di specifici artisti etc. (nel caso delle risposte a scelta multipla)

Durata della prova: 90 minuti

Le/ gli studenti con disabilità e DSA potranno fare richiesta degli strumenti da riconoscere in fase d’esame attraverso l’apposito portale di Ateneo, raggiungibile al seguente link:
https://www.uniroma3.it/roma-tre-inclusiva-studenti-con-disabilita-e-con-dsa/

Prove previste

  • Prova scritta

Esplora gli obiettivi dell’insegnamento

Ambito disciplinare: Metodologie, analisi e tecniche della comunicazione

Il corso si propone di fornire agli/alle studenti/esse le conoscenze di base dell’estetica e della filosofia dell’arte, ricostruendone l’evoluzione concettuale e le principali trasformazioni dall’antichità all’età moderna fino alla contemporaneità. Particolare attenzione sarà dedicata alle principali categorie estetiche (dal bello al kitsch, dal brutto al sublime, dall’interessante all’orrore e al terrore) e al loro significato teorico e storico.
Al termine del corso, lo/la studente/essa sarà in grado di:
• conoscere e comprendere i principali concetti, problemi e correnti dell’estetica e della filosofia dell’arte, con riferimento sia alla tradizione occidentale sia al dibattito contemporaneo, includendo prospettive orientali;
• orientarsi criticamente tra le diverse posizioni filosofiche e artistiche sviluppatesi negli ultimi secoli, riconoscendone presupposti teorici, differenze e nessi storici;
• analizzare e discutere opere rilevanti per l’estetica moderna e contemporanea, sviluppando una capacità autonoma di argomentazione e interpretazione;
• utilizzare in modo appropriato e consapevole il lessico filosofico estetico e gli strumenti bibliografici fondamentali per l’approfondimento delle tematiche affrontate;
• elaborare riflessioni critiche sulle questioni estetiche trattate, dimostrando sensibilità teorica e padronanza concettuale.

Risultati di apprendimento attesi

CONOSCENZA E CAPACITÀ DI COMPRENSIONE (KNOWLEDGE AND UNDERSTANDING)
Le studentesse/Gli studenti:

- avranno adeguate conoscenze metodologiche per orientarsi nella storia dell'estetica e svilupperanno una capacità critica per comprendere le risonanze delle categorie estetiche nel presente

- Le suddette conoscenze e capacità di comprensione saranno conseguite con la partecipazione alle lezioni frontali e/o attraverso le ore di studio individuale, previsti dalle attività formative attivate.

Esempi di domande d’esame

Definisci le nozioni di Environmental Art ed Ecological Art, illustrandone le principali differenze teoriche.
Quali sfide pongono le pratiche di Environmental ed Ecological Art alle istituzioni museali tradizionali?
Discuti il ruolo dei musei a Berlino all'inizio dell'Ottocento.
In che senso il museo può diventare un luogo critico, e non solo conservativo?

I corsi che comprendono questo insegnamento nell’A.A. 2026/2027

Filosofia, Comunicazione e Spettacolo

Filosofia

Cod 198265

  • Laurea triennale
  • 3 anni
  • 180 CFU
  • L-5 R
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